Los 40 fotógrafos de naturaleza más influyentes.

A través de Fecebook he descubierto esta lista en la que se enumeran los fotógrafos de naturaleza más influyentes. La verdad es que muchos no son los que yo habría elegido, pero merece la pena ver su trabajo.
Si pinchais en la foto podeis leer el pdf, eso si, en inglés.

Os dejo aquí los enlaces de los elegidos para que disfrutes un buen rato.

http://www.animalsontheedge.org/

http://www.artwolfe.com/

http://www.braaschphotography.com/

http://www.chrispackham.co.uk/

http://www.cristinamittermeier.com/

http://www.danielbeltra.com/

http://www.daviddoubilet.com/

http://www.dykinga.com/

http://www.earthvisiontrust.org/

http://www.imagesfromtheedge.com/

http://www.jimbrandenburg.com/

http://www.joecornish.com/

http://www.karlammann.com/

http://www.kevinschafer.com/

http://www.lanting.com/

http://www.mangelsen.com/

http://www.markcarwardine.com/

http://www.markhamblin.com/

http://www.martinhartley.com/

http://www.michaelaw.com/

http://www.michaelnicknichols.com/

http://www.naturphoto.de/

http://www.northshots.com/

http://www.patricioroblesgil.com/

http://www.paulnicklen.com/

http://www.peteoxford.com/

http://www.peteressick.com/

http://www.robertglennketchum.com/

http://www.rosing.de/

http://www.shpilenok.com/

http://www.staffanwidstrand.se/

http://www.thomaspeschak.com/

http://www.vincentmunier.com/

http://www.visionsofthewild.com/

http://www.wildchina.cn/

http://www.wildernessphotography.com/

http://www.wildlifeconservationfilms.com/

http://www.yannarthusbertrand.org/

Lo que ves y lo que quieres ver.

Hay composiciones que resultan fáciles de ver. Simplemente cuidando donde colocar los elementos estos ya parecen dar dinamismo a la toma crean un recorrido visual facil de seguir.

En otras ocasiones esto se resiste e incluso en muchas ocasiones te das por vencido y no consigues llevarte la foto que querías.

En esta ocasión me gustaba como las ramas del arbol parecian querer abrazar la piedra. Era como si quisiera protegerla del frio con sus desnudas ramas. "Si, ese tipo de cosas me pasan por la cabeza cuando hago fotos, por eso se llama así el blog".

El problema era que no conseguía cerrar la compo. Si ponía más cielo ya no notaba esa sensación de redear la piedra. Si sacaba mas suelo casi era peor, y en horizontal los lados tampoco ayudaban mucho.

Al final dejé de intentarlo y seguí mi paseo invernal.

Luego en casa, viendo las fotos del compañero Arkaitz me acordé de esta imagen y pensé que en cuadrado tal vez funcionara.

Espero que os guste.

Un año en imágenes

Otro añito más que se va y un montón de imágenes y momentos grabados en la retina.
Otro año que empieza y quiere traer un montón de nuevos proyectos. Por falta de energía no será.

Feliz 2011.

Itxina helado

A traves del ojo de Atxular entramos en Itxina, una de las formaciones geológicas más singulares del Pais Vasco. Constituye un gran afloramiento de calizas de formadas a partir de los arrecifes de coral que crecieron en mares poco profundos hace unos 110 millones de años.
Ya solo pensar que este macizo se formó de un arrecife de corales te hace verlo con cierta curiosidad. Es un lugar distinto y curioso. Dentro de él pierdes cualquier referencia orientativa, ya que es una sucesión de montículos en los que pocos hitos te sirven de referencia.

Esto hace que las marcas en el camino se hagan indispensables para no perderse en él.

Ademas al ser una formación caliza está plagado de dolinas y grandes grietas.

No es estraño que con niebla y/o nieve hasta gente que conoce el lugar llegue a desorientarse.

Cuando voy al monte me gusta salir de los caminos y buscar cosas nuevas, como comprendereis en este caso hice una excepción.

La recompensa está clara. La calma que produce estar en un lugar así, a pesar del frio, el hielo y la nieve, no se puede comparar con muchas cosas.

Meter el ciervo en la foto

Podeis leer este y otros artículos de interes en focus on planet.

Desde que lei el libro de Galen Rowell “fotografía de naturaleza, una mirada interior” Hay un par de frases que han marcado mi manera de ver la fotografía. Es más, desde entonces busco frases pegadizas y rotundas que me ayuden a fijar conceptos.
En este libro Galen expone muchas opiniones y conceptos, pro hay dos cosas básicas que cambiaron la manera de hacer fotografía de naturaleza.
“menos es más”- Hasta ese momento la fotografía de naturaleza se hacía con pesadas cámaras de medio formato y toda una parafernalia que reducía mucho la movilidad de los fotógrafos. Gallen cambió todo esto y se lanzaba al monte con una réflex y un objetivo de 50 mm. Hoy en día, en plena efervescencia digital y tecnológica vendría bien recordar esto de nuevo, ya que continuamente veo a compañeros transportando cantidades ingentes de equipo a sus espaldas.
Esta misma frase la visualizo también como un concepto compositivo, procurando guiar la mirada del espectador a lo que realmente quiero que vea. Sin duda menos “siempre” es más.
“el tamaño de la rata”- Sin duda la más importante de las frases. Como dice el autor “La rata se refiere a esa criatura voraz que roe el estómago de alguien por dentro y le empuja a dejar una y otra vez las comodidades y seguridad de la vida civilizada para ponerse a prueba en la naturaleza”. Suena muy bonito sacar un amanecer nevado desde una localización que viste en verano, pero no tanto levantarse varias horas antes de amanecer en pleno invierno, conducir un buen trecho y caminar de noche entre la nieve con un frio que pela. Por lo menos con esta frase en la cabeza te mentalizas y ves que no eres el único que hace estas locuras.
A partir de ahí estas y otras frases me han ayudado a fijar conceptos, a veces son cosas muy básicas, pero a la hora de hacer una foto te vienen a la cabeza y te ayudan en el momento clave.
Tras un curso de composición con Jose B. Ruiz una serie de frases de este gran maestro se me marcaron a fuego.
-“vendemos fotos, no vendemos excusas” Con esta frase pretendía hacernos ver esos pequeños defectos que se cuelan en una fotografía pero que el propio autor intenta excusar de diversas maneras. A veces intentamos ser indulgentes con nuestras tomas, siempre hay excusa válidas para que la foto no sea redonda ( la luz no era la idónea, no podía moverme más a la derecha por que había un tronco,…) pero realmente el que está viendo la imagen no quiere saber nada de eso y solo piensa en disfrutar de lo que vé.
Y “hay que ser preciso”, muchas veces creemos tener la foto perfecta y cuando llega el momento de verla en el ordenador nos damos cuenta de que algo salió mal. Con esta frase trabajamos una toma hasta que no falle ningún detalle, ya sea técnico o compositivo.
Todas estas y más frases te ayudan a recordar pequeños detalles que igual de otra manera se te escaparían.
Pero siempre había un concepto que no sabía como plasmárlo en una frase, como sintetizarlo de una manera visual. Es ese plus que tienen algunas fotos, ese algo que las hace especiales. A veces es un rallo de luz, en otras un elemento que rompe la monotonía y da vida a la toma. El caso es que siempre andaba buscando esa “frase”.
Y por fín di con ella. Disfrutando de unos días fotográficos con David Cidre, compañero de rincones de Vizcaya y de focus on planet, en Pirineos. Nos pusimos a hablar de fotos y fotógrafos. David me comentó que había una foto de Floris Van Breugel que había ganado una mención de la BBC y aunque era bonita tampoco le parecía de las mejores, hasta que bastantes meses después volvió a ver la foto en grande y entonces descubrió realmente la foto.

© Copyright Floris van Breugel

La imagen, es esta que veis y que Floris amablemente me ha permitido usar para este artículo. Podría pasar tranquilamente por un paisaje de un bosque cualquiera con una suave luz lateral, hasta que la vista se para en esa pareja de ciervos y entonces la respiración se te para y tienes que coger aire.
Ahora ya sé lo que tengo que hacer cuando quiera que mis fotos sean algo más que un bonito paisaje, “meter el ciervo en la foto”.

Lo posible de lo imposible se mide por la voluntad de un ser humano

Esta frase preside todos los días la cocina del maestro de los fogones Andoni Luis Aduriz.
Solo con eso los que nunca habeis oido hablar de él ( cosa que me parece casi imposible ) os habréis dado cuenta de que no es un personaje estandar.

¿Y qué tiene que ver todo esto con las fotos?
Bueno, nada y todo. Esta frase no la tengo grabada sobre mi cámara, pero me gusta tenerla siempre presente. Muchas veces renunciamos a algo simplemente porque creemos que es imposible. Y eso mismo es lo que hace que no se pueda realizar.
En esta toma que os presento hay algo de esto.
Ante nuestros ojos un cielo brutal, tonos rojos colándose entre las nubes de una tormenta que se abre justo en el momento mágico.
Sin esta frase la foto no se abría realizado. Tras dos días sin parar de llover, solo la cabezonería nos mantuvo en nuestras trece de intentar este atardecer. Incluso comiendo el bocata antes de bajar a la playa la lluvia nos intentaba disuadir.
Al final lo imposible se hizo posible y el cielo nos regaló esta joya (no sin sacrificio, ya que en la playa también llovió).
Así que ya sabéis, las cosas son de imposibles lo que nuestra cabeza quiera que lo sean.

El recorrido de una foto ( un método de trabajo )

Este artículo ya se publicó en la comunidad Focus on planet, pero me apetecía tenerlo aquí.

Todabía me acuerdo de cuando me compré mi primera cámara digital. La sensación de poder disparar sin miedo a gastar carrete era algo fascinante, casi de vértigo.
Regresaba a casa con un montón de imágenes, eso si, la mayoría imprecisas o de cosas que decían bien poco.
Esa fiebre fue desapareciendo y, desde entonces, he escuchado muchas voces discutiendo sobre qué es mejor, si hacer muchas fotos o volver a la filosofía anterior de ver la foto antes de hacerla.
Por suerte para este debate hay tantas soluciones válidas como fotógrafos.
Por mi parte quiero mostraros mi manera de acercarme a una foto. Lo cierto es que ahora en mis salidas realizo bastantes menos fotos, pero cuando encuentro un motivo adecuado lo fusilo sin compasión hasta que creo tener la foto que quiero.
Tras ver el objeto a fotografiar me gusta hacer una toma casi sin pensar, dicen que la primera impresión es la que cuenta. Tras esto toca analizar la foto y veo que esa capa de hojas sobre la piedra tiene demasiado protagonismo. Si estuvieran recién caídas y con color funcionaría, pero al estar tan secas no aportan demasiado

Busco quitarle protagonismo, para lo que me meto al rio. Casi antes de hacer la foto ya te vas dando cuenta que te pide un formato vertical, aun así hago la foto y la miro con calma.
En efecto los laterales de la toma no aportan nada y el curso del agua queda muy comprimido.

En efecto ya nos vamos hacercando a lo que queremos. Además hemos conseguido incluir los árboles del fondo, además de esa diagonal de rocas.
Aun así veo a la cascada, la gran protagonista, algo compacta y el primer plano quizá demasiado espaciado.Tampoco me convence el efecto del agua, demasiado sedosa.

Para solucionar estos problemas subo el trípode a su máxima altura, llenando el encuadre con las formas del agua. Para conseguir la textura que busco subo el iso, consiguiendo que el agua tenga más dinamismo.
Ya casi está, pero hay que ser un poco cabezón y buscar algo que depurar. En este caso el primer plano lo veo algo impreciso . A ver que se puede hacer.

He ajustado un poquito por la izquierda, buscando que el recorrido del agua nos marcase otra diagonal.
Al final hemos conseguido una foto con una composición en “s” que recorre toda la toma.
Bueno, más o menos este es mi método de trabajo, aunque no siempre uno encuentra lo que quiere. Muchas veces la primera foto resulta ser la que más te gusta una vez que las ves en el ordenador.

Emociones enfrentadas

Hay ocasiones en que coinciden dos emociones totalmente enfrentadas.
Imaginaros un paraje de una fuerza brutal, uno de esos lugares en los que la naturaleza te hace sentir pequeño pero a la vez vivo. Y hora imaginaros ese mismo sitio preparado para que lo puedas visitar hasta con zapatos de tacón.
Estas imágenes están tomadas en la garganta de Kakueta, en Pirineos, junto al compañero David Cidre. El lugar es tremendo, una enorme grieta que se abre camino entre los pirineos donde el agua es protagonista.

Por desgracia vereis ese enorme puente de hierro delante de la cascada, y eso que hay un caminito por detrás de este.

La verdad es que ya sabíamos lo que nos esperaba. De hecho los franceses lo tienen todo muy preparadito, y te cobran 4€ por la entrada.

Bueno, eso si vas en temporada. Si vas ahora, como nosotros, te lo encuentras cerrado a cal y canto, pero bueno, nada como vadear un rio para activar la adrenalina.

Aprovechando que teníamos toda la garganta para nosotros dos, pudimos fotografiar a nuestras anchas, ya que el lugar en pleno verano está siempre abarrotado de gente.

Eso si, encontrar encuadres en los que se viera la cascada y no saliera el puente fué toda una odisea.

Otoño cercano "Gorbeia"

El Parque natural del Gorbea es un entorno natural que soporta una gran presión humana.
Esto a hecho que los bosques de hayas y robles cada vez sean menores, asediados por plantaciones de coníferas.

A pesar de todo esto aun quedan lugares , a veces escondidos y de dificil acceso, donde disfrutar de ellos.

No se tratan de lugares como el hayedo de Otzerreta, tan limpio y ordenado que parece sacado de un cuento de hadas.

En su lugar nos encontramos un bosque más salvaje, con fuertes pendientes y enormes ejemplares caidos en alguno de los imnumerables temporales que nos suelen visitar.

Otoño cercano "Monte Santiago"

Este paraje burgalés está tan pegado a nuestra tierra que a veces casi lo hacemos nuestro. A diferencia de los hayedos del Pais Vasco, siempre en pendientes este luce todo su esplendor en la meseta que preside Orduña.
Es un hayedo joven, con lo que componer, sobre todo sin niebla no resulta facil. Poe eso a veces los pequeños detalles nos pueden ayudar a sacar algo diferente.

Pero si algo hace diferente a Monte Santiago es su suelo. Inmensas rocas cuarteadas por el tiempo con sus cámbios de temperatura lucen como un enlosado de primera.

Marea otoñal

Hay una combinación que en nuestra costa suele ser sinónimo de grandes luces.
Cuando se juntan nubes con viento sur pueden pasar cosas de estas.
En plena otoñada, irse a la costa en vez de al monte puede parecer una temeridad. Pero esto te permite tener toda la costa para ti y disfrutar en calma de un amanecer mágico.

Question

Supongo que cada uno cuando sale a hacer fotos tiene una cosa en la cabeza. A veces vamos con una foto en mente, un objetivo muy concreto, y otras nos dejamos sorprender por objetos y paisajes nuevos.

Más allá de todo eso a mi me gusta plantearme preguntas, retos mentales que a veces no dejan más que un fuerte dolor de cabeza.

En este caso se trata de una simple pregunta, una simple conjetura.
¿ que pasaría si en vez de hacer las fotos de bosque de otoño, el típico paisaje, esa composición con profundidad, intento hacer retratos del bosque?

Estas fotos son resultado de esa pregunta. Solo había que imaginarse el bosque como un enorme plató lleno de modelos, hacer un buen casting y sacarles el mejor posado.

Contra viento y marea

Que un fotografo de naturaleza está expuesto a la climatología suena a rebundancia. Si además tu intención es ir a fotografiar olas en medio de un temporar estás vendido a su suerte.
Y en este caso la suerte quiso darnos la espalda. Apenas unos minutos haciendo fotos y el cielo se partió en dos haciendo imposible cualquier intento de sacar algo decente.

Lo mejor de todo es que poco antes de llegar a nuestro destino el cielo desplegó todo su explendor con un arcoiris brutal con un cielo negruzco de fondo y unos haces luminosos que yo no había visto nunca. Imaginaros un coche con cuatro locos de la fotografía viendo ese espectáculo y los equipos en el maletero.

En fin, llegamos a nuestro destino y pudimos sacar alguna secuencia, pero lo justo para abrir boca.

Después una duchita y para casa.

El hayedo de Isabel

Esta imagen es del hayedo de Otzarreta, bueno así lo conoce la gente, para mi es el hayedo de Isabel.
Ahora es un lugar muy visitado, yo creo que esta preciosa haya con sus raices será de los árboles más fotografiados por estos lares, incluso ocupando portadas de libros.
Es un lugar que suelo visitar cada cierto tiempo, a veces más que para hacer fotos solo para estar ahí degustando el lugar.
Durante este último año casi hay que coger ticket para hacer esta foto que os muestro, es raro el día que no se ve a alguien, trípode en mano haciendo su versión del lugar.
De hecho ahora llegar a este sitio es bastante sencillo, con un aparcamiento a las puertas de este paraiso. Pero antes esto no era así. La pista de asfalto no llegaba hasta ahí y del aparcamiento ni hablamos.

Esto me lleva a hace unos años. Ver esta foto cambió algo dentro de mi. Yo de por si soy un poco fantasioso ( si habeis visto mi web o seguido este blog, ya os habreis dado cuenta ) y cuando hacía fotos en ciertos sitios me quería imaginar un mundo de fantasia, alejado de tanto asfalto y ruido.

Ya solo la foto hablaba sola, pero el texto que la acompañaba hacía el resto.

Desde entonces para mi este sitio es "el hayedo de Isabel", e Isabel Diez es uno de mis grandes referentes.

Artículo en " FOCUS ON PLANET"

Quiero presentaros un proyecto que tiene muy buena pinta. Focus on planet es una comunidad de fotógrafos conscientes de la fragilidad y belleza de nuestro planeta.
Pretende ser un lugar donde intercambiar impresiones y compartir conocimientos, opiniones, técnicas e inquietudes.

No os perdais las galerías de sus integrantes, son una gozada. Yo os dejo aquí la de un servidor.

Dentro de esta dinámica se ha publicado un artículo mio "El recorrido de una foto (un método de trabajo) , donde cuento un poco mi método de trabajo para buscar la fotografía que busco.

Os invito a leerlo y a disfrutar de este nuevo proyecto.

Premios GDT "felicidades chicos"

Se han dado a conocer los ganadores del prestigioso concurso de la GDT " European Wildlife Photographer of the Year 2010", y la alegría a sido mayúscula cuando he encontrado fotos de amigos y compañeros a los que admiro por su calidad tanto fotográficamente como personal.

Con esta primera foto Juan Pavon se ha llevado el premio a mejor paisaje, como no con sus preciosas nieblas.
Esta otra foto es de Asier Castro, que siempre sorprende con el dinamismo de sus tomas. A conseguido el "runner up", en la sección de "otros animales.

También felicitar a Frikosal, o Manel Soria, al cual no conozco personalmente pero que sigo con asiduidad através de su recomendable blog. Con esta foto se ha llevado un "Highly commended" en el apartado de "el estudio en la naturaleza".

Además otros compañeros han conseguido hacerse un hueco entre los elegidos.

Daniel Buron
Francisco Mingorance

Angel M. Fitor

Luis Manuel Iglesias Núñez

Felicidades a todos.

Cascadas de Puente Ra

Este pequeño paraiso se encuentra al sur de La Rioja, en Sierra de Cebollera.
Lo descubrí un otoño en el que mi destino era Soria, pero este sitio eclipsó el resto del viaje.

Aprovechando que en estas épocas no bajaba demasiada agua y con unas buenas botas el curso del rio Iregua te permite descubrir sus tesoros más escondidos.

Nunca he visto este sitio en primavera, pero solo imaginar la cantidad de agua que puede que puede bajar por aquí ya impresiona.

Un destino muy recomendable, aunque salvo las cascadas principales el resto no tienen buen acceso.

Regreso al Eden

La primera vez que descubrí este sitio algo cambió dentro de mi. En aquella ocasión me acompañaba mi compañera, Yolanda. Pero desde donde ella se encontraba, a escasos 10 metros, no podía ni imaginarse lo que allí había.
He regresado varias veces. Esta primera foto es de ayer mismo. (Es curioso, la primera vez mis ojos ni se fijaron en esa roca o los troncos y su increible reflejo.

La segunda foto es de aquella primera vez. No se si será como el recuerdo del primer beso, pero en los viajes sucesivos nunca he encontrado el otoño en ese punto, o la luz de aquel momento.

El volver a sitios así ayuda a uno a darse cuenta de como el ojo del fotógrafo se va educando. De como en este mundo nada tiene por que ser lo que vimos a primera vista, y de como una de las mejores virtudes de un fotógrafo es la cabezonería ( buff, y de eso tengo para exportar).

No cabe duda de que regresaré, ella me está esperando.